zainteresowania

DROGIE DRUHNY !!!

Ten artykuł jest moim zadaniem na stopień J Może jednak być że temat jego nie koniecznie będzie was interesować. Ja również nie jestem wielką hafciarstwa ale uważam, że przydaje się umiejętność posługiwania się igłą.

Otóż tematem jest sztuka haftu.

Co to właściwie jest???

Hafciarstwo jest to ozdabianie różnego rodzaju materiałów ręcznie (za pomocą najczęściej igły, ale również szydełka) lub maszynowo (czyli oczywiście maszyną)

HAFT

Słowo haft pochodzi z języka niemieckiego i oznacza spięcie, spojenie. Haft był już znany w starożytności. Haft pojawił się w Polsce w średniowieczu. Między XVIII a XIX wiekiem hafciarstwo było obowiązkowym elementem edukacji młodych panien.

Haft dzieli się na ciężki i na lekki. Haft ciężki jest to haft wykonany na grubym materiale. Natomiast haft lekki jest wykonany za pomocą nici lnianych lub bawełnianych. W dawnych czasach był nazywany szyciem.

Są różne rodzaje haftu, o różnych nazwach. Podstawowymi ściegami są:

stębnówka
okrętkowy
za igłą
przed igłą

STĘBNÓWKA

Miedzy wbiciami igieł nie ma odstępów. Ścieg ten służy do wypełnienia motywów lub do wyszywania konturów. Igłę wbija się przed wyjściem nitki tyk by kreski stykały się ze sobą.

OKRĘTKOWY

Jest to ścieg którym obszywa się końce materiału. Igłę wbija się z jednej strony a wybija z drugiej i znowu wbija się w jedną. I tak w kółko.

ZA IGŁĄ

Nitka jest od siebie oddalona i tym różni się do stębnówki. Różnice widać z drugiej strony pracy. Tam nitka jest bez odstępów i przylega do siebie. Ale ważne jest to z tej strony gdzie są odstępy.

PRZED IGŁĄ

Jest najprostszym rodzajem haftu. Polega na wbijaniu i wybijaniu igły w dowolnych odstępach. Nazywana fastrygą.

Są także ściegi ozdobne takie jak:

sznureczek
łańcuszek
zakopiański
dziergany
gałązkowy
krzyżyki
gwiazdki wieloramienne

SZNURECZEK

Ścieg nazywany również wodnym. Służy on do haftowania łodyg kwiatowych, monogramów, konturów wzoru itp. Należy wbijać igłę po skosie.

ZAKOPIAŃSKI

Jest to ścieg podobny do krzyżyków tyle że nitka nachodzi na siebie na górze i na dole. Należy wbić igłę naprzeciwko miejsca pierwszego wbicia po skosie wybić obok po lewej stronie. Potem trzeba wbić igłę naprzeciwko miejsca ostatniego wbicia po skosie i wybić po lewej stronie. Czynność powtarzać w kółko.

DZIERGANY

Ten ścieg wymaga cierpliwości i precyzji. Przypomina literki J nachodzące na siebie.

KRZYŻYKI

Jest to haft bardzo często stosowany. Wykorzystuje się go głównie do wypełnienia obrazków. Robi się go na podstawie prostokąta. Igłę trzeba wbić z górnej strony materiału w lewy dolny róg kwadratu. Wybić w prawym dolnym rogu figury. Nastęnie wbijamy igłę w lewy górny róg prostokąta, wybijamy w lewym dolnym rogu, wbijamy prawym górnym, wybijamy w prawym dolnym. Sytułacja prawie ciągle się powtarza.

GWIAZDKI WIELORAMIENNE

To już tak do ozdoby. Igłę wbijamy od dołu w koniec poziomego lewego ramienia gwiazdki. Potem wbijamy w środek gwiazdki. Następnie : na końcu w ukośną dolną lewą linię, środek, koniec dolnej pionowej lini, środek, koniec ukośnej dolnej prawej lini, środek, koniec poziomej prawej, środek, i tak do końca…

Zakończę tym że jest jeszcze cos takiego jak hafciarstwo komputerowe. Ale na to już trzeba byłoby nowy artykuł.

Polecam stronę:

http://www.hafty.peet.pl/

KALINA

Kompozycja, czyli porad kilka na dobre zdjęcie.

Dzisiaj będziemy mówić o kompozycji na fotografi . Kompozycja jest podstawowym elementem każdego dobrego zdjęcia .

Każde dobre zdjęcie powinno mieć to szczególne miejsce, na którym może zatrzymać się wzrok obserwatora. Jeśli tego miejsca nie ma, to wzrok widza błądzi po fotografii lub przeskakuje z jednego elementu na drugi.

ZASADA TRÓJPODZIAŁU

Reguła trójpodziału jest od lat stosowana przez malarzy i jest tradycyjnym sposobem uzyskania dobrze wywazonych obrazów.

Ciekawe i malownicze niebo

Dramatyzm lub urok nieba podkreślamy umieszczając horyzont nisko w kadrze, wzdłuż dolnej linii umyślnej siatki.

Duże obiekty

Gdy wykonujemy zdjęcie obiektu w zbliżeniu, umieszczamy najistotniejszy element obiektu w jednym z punktów przecięcia siatki. Najlepiej w jednym z dwóch górnych punktów.

Obiekty w ruchu

Dla ruchomego obiektu należy zostawić trochę przestrzeni, aby miał się dokąd przemieszczać. Obiektowi statycznemu również należy zostawić nieco przestrzeni, aby mógł w nią spoglądać o ile nie patrzy w obiektyw.

Z lewa w prawo

Ponieważ czytamy z lewej do prawej strony mamy również taką samą tendencję do oglądania obrazów. Dlatego powinno umieszczać się najważniejszy obiekt bliżej lewej krawędzi kadru

INNE ZASADY KOMPOZYCJI

Czytelne centrum uwagi.
Należy zadbać o to aby na fotografii znalazły się elementy przyciągające uwagę widza. Zapobiegnie to błądzeniu oka oglądającego po powierzchni obrazu w poszukiwaniu punktu, na którym mogłoby spocząć i skoncentrować się.
Wypełnienie kadru.
Jeżeli chcesz aby twoje zdjęcia przyciągały uwagę musisz podejść jak najbliżej fotografowanego obiektu lub zmienić obiektyw tak, aby cały kadr był wypełniony.
Czytelny temat.
W szerokich planach eliminujemy zbędne elementy zwłaszcza bardzo jasne lub ciemne obszary, które mogą rozpraszać uwagę widza. Zalecane jest odpowiednie kadrowanie głównego tematu.
Komponujemy z rozmachem.
Fotografując większe przestrzenie lub sceny bierzemy pod uwagę różne elementy plastyczne. Szukamy rytmów powtarzających się elementów, dynamicznej przekątnej, kontrastów barwy, faktury, formy – albo jednorodności plastycznej.
Kompozycja przestrzenna.
Wprowadzajmy do naszej kompozycji przedmioty na pierwszym, drugim i trzecim planie, aby uzyskać wrażenie głębi.

Polecam : http://www.zoom.idg.pl/artykuly/50049/kompozycja.w.fotografii.html

~Sosna

Podstawy fotografowania.

“Większość ludzi próbuje zawrzeć w fotografii zbyt wiele elementów. Jeżeli robisz zdjęcie dziecka bawiącego się na łące, fotografuj dziecko, a nie drzewa, dom i wszystko co jest w zasięgu wzroku. Fotografia jest w rzeczywistości pewną deklaracją i im bardziej jest przejrzysta tym jest lepsza ”- Eliot Elisofon

Artykuł ten jest moim zadaniem na stopień Mam nadzieję, że zainteresuje was choć część tego co napiszę . Mam nadzieję, że kilka informacji przyda się wam w robieniu dobrych zdjęć .

Nie każdy zostanie profesjonalnym fotografem , ale zachęcam was do przeczytania tego artykułu

Ekspozycja -

Ekspozycja to ilość światła padającego na film .Konieczna dla prawidłowego zrobienia zdjęcia fotograficznego. Uzyskuje się ją poprzez ustalenie wartości przysłony i czasu naświetlania w stosunku do wybranej czułości filmu , lub też czułości materiału odbitkowego , a także poprzez odpowiednie dozowanie oświetlenia .

Światłomierze nie myślą

Jeśli fotografujesz scenę o średniej jasności – pomiar światłą jest prawidłowy. Niestety, światłomierze traktują wszystkie motywy jak sceny o średniej jasności. Nie potrafią odróżnić świeżego śniegu ( bardzo jasnego) od hałdy węgla ( bardzo ciemnej). Bez wprowadzenia ręcznych korekcji- oba te motywy zostaną zarejestrowane na zdjęciach jako średnio-szare. Światłomierz nie potrafi zdecydować, który z elementów zdjęcia jest najważniejszy.

 Głębia ostrości

Głębia ostrości, jest jednym z najważniejszych dla fotografa środków wyrazu.Ostre obiekty przyciągają uwagę widza, a rozmazane cofają się na drugi plan.

Co to jest głębia ostrości?
Fotografia jest statyczna i jednowymiarowa. Oglądając gotowe zdjęcie nasze oczy nie mogą wyostrzyć obiektów, które podczas robienia zdjęcia były nieostre i zostały tak zapisane na kliszy fotograficznej. Dotyczy, to również aparatów cyfrowych, gdzie obraz zamiast na kliszy, odczytywany jest z półprzewodnikowej matrycy światłoczułej pełniącej rolę kliszy. Fotografujący stoi więc przed wyborem, co na zdjęciu ma być ostre. Musi podjąć decyzję, na który obiekt ustawić ostrość w aparacie.

Co ma być ostre ?

Ustawiając ostrość , musimy wybrać taką odległość , by jak najlepiej wykorzystać dostępny zakres głębi ostrości . Wszystkie najważniejsze elementy kompozycji powinny znaleźć się w jej obrębie. Przed punktem ustawienia ostrości znajduje się około jedna trzecia głębi ostrości . Wiedząc o tym , możesz wybrać odległość zdjęciową pozwalającą na otrzymanie optymalnej głębi.

Ciekawostki !

1.Podczas robienia zdjęcia obiektyw projektuje obraz kadru na powierzchnię pokrytą chemicznym związkiem światłoczułym. Światło padając na ten związek powoduje, że podlega on pewnym przemianom. Zmiany te, odpowiadające rzutowanemu obrazowi, stają się widoczne po obróbce chemicznej, której poddaje się kliszę.

2.Pierwszą fotografię wykonał w 1826 roku francuski inżynier Nicephore Niepce. Naświetlenie sceny na wolnym powietrzu, przy dobrym oświetleniu, na szklanej płycie pokrytej warstwą światłoczułą zajęło mu osiem godzin. Niepce zmarł w 1833 roku, zanim zdążył udoskonalić swój proces, w którym wykorzystywał bitumen jako materiał światłoczuły.

Cytaty !

Fotografować to znaczy wstrzymać oddech, uruchamiając wszystkie nasze zdolności w obliczu ulotnej rzeczywistośc - Henri Cartier – Bresson

Chciałbym czasem znaleźć się w takim miejscu, gdzie bóg czeka tylko, aby komuś otworzyć migawk - Ansel Adams

Fotografia staje się więc dla mnie dziwacznym medium, nową formą halucynacji: fałszywą na poziomie postrzegania, prawdziwą na poziomie czasu. Halucynacją umiarkowaną, w pewnym sensie skromną, podzieloną (z jednej strony “nie ma tego tutaj”, z drugiej “ale to naprawdę było”): szalony obraz, ocierający się o rzeczywistość - Roland Barthes

Myśl o zdjęciu zawsze przed jego zrobieniem i po. Nigdy w trakcie. Sekretem jest czas. Nie musisz działać szybko. Fotografowany model musi zapomnieć o tobie, a gdy już to się stanie musisz działać bardzo szybko -Henri Cartier-Bresson